8C设计 ✕ 一品艺术节
生生与共·生活艺术展
——隐入城市安静桃花源
由三湘一品主办的一品艺术节第二季“城市镜像”在长沙为观众带来艺术盛宴。本季艺术节同期呈现两场重磅展览——“惊梦·弗洛伊德当代艺术展”和“生生与共·生活艺术展”。由8C设计策划的“生生与共·生活艺术展”,以“三生万物”的东方哲思为指引,以容纳多元可能的城市艺文生活空间8C Art Space为容器,邀请观众隐入由设计艺术作品、海外艺术家具、东方古典家具构建的城市安静桃花源,回望东方美学,思索当代生活,在时间的流转中重新链接艺术、生活、自我。
“生生与共·生活艺术展”展览现场
“生生与共·生活艺术展”策展人8C设计联合创始人/设计总监彭洋女士,分享了策划此次展览的初衷与期待:
Q1:在怎样的契机下,有了此次8C品牌和三湘一品“一品艺术节”的合作?
8C:此前三湘一品举办首届“一品艺术节”8C就有关注,发觉双方对设计、艺术、生活的理解十分契合。三湘大地唯有一品,这里是长沙的城市名片,远可饱览湘江风光,近可品味贝氏建筑事务所的作品,有丰富的自然、人文资源加持。所以当8C计划在长沙打造一间标志性城市会客厅时,首先想到这里。我们希望与三湘一品合力,将8C Art Space打造成一个容纳多元可能的城市艺文生活空间,以空间为载体,以设计艺术为媒介,促进城市、设计、艺术、生活与人之间的对话,引领并呈现未来人居与生活方式。基于这样的初衷,8C在此次艺术节中策划了首场展览。
Q2:展览主题是对创作者精神与思考的提炼,本次主题有何深意?
8C:展览的主题是“生生与共·生活艺术展”。三个“生”字,使人联想起道家“三生万物”的哲学理念,它寓意着宇宙万物从无到有,从单一到多样的变化过程。我们提取数字三,它既可指代三湘一品、8C品牌与城市之间的共识;也可寓意设计艺术、空间、观者共鸣;更是寄望生活、生命、生态共振。我们期待8C Art Space能成为一个巨大的容器,它包容万有,这里的一切是一个共同体,借由设计艺术作品打造多元生活方式场景,启发观众对话自我、憧憬生活,观众的回应本身即是共创,大家共享一场丰盛的艺术体验。
Q3:通过此次展览,8C希望向大众传递什么?
8C:8C持续思考在当下和不远的将来,人们的生活方式会如何衍变。在展览中,8C充分融合艺术品、家具、空间,将我们理解的多元生活场景具象化,激发观众对自身生活的想象。追随东方文化回归的浪潮,我们用古典家具邀请观众领略东方造物之美,透过真实的触碰体验,感知工匠的精湛手艺,探索当代东方生活的可能。此外,我们也希望帮助人们从快节奏中抽离,安驻在这方城市桃花源。欣赏一件历经漫长思考的画作,触摸一件经年制造的家具,观众得以重新校准时间的流速,让在现实中过度挤压的身心舒展开来。
最终,我们以设计艺术的空间撑开观众心灵的空间,让感受流动起来。在这方场域中,我们呈现了各式各样的生活切片,试图触动人们回想起自己的某个生命瞬间。或是游走于曾经居住的老宅,或恍然沐浴着某个欧洲城市清晨的阳光。我们希望能帮观众拾起那些因忙碌而遗失的生活切片,重新体验到彼时的平和美好。这种链接是分外珍贵的。
Q4:有了清晰的构想后,8C如何将想法具体呈现出来?
8C:遵循道家“道法自然”的理念,我们摒弃刻意的陈设,将艺术品与家具在空间各处融合,允许一个个“生活切片”自然生长。以二层为例,其灵感来自古人雅集与当代阅读体验。古人于自然山水间吟诗作画,对弈抚琴,本质是社交。在当下,我们将阅读视为人与人之间重要的对话方式,于是打造了一间书房。在这里,观众会自然地与空间陈设互动,因为想要拥有沉浸的阅读体验,于是有了书架,为了更舒适地聊天,又摆放了沙发、桌几、灯具。人们还可以在此品茶、临帖、冥想、弹琴……如此,古人生活方式中的那份松弛便照进了当代生活。
(左)8C设计联合创始人/设计总监彭洋
Q5:8C如何从海量艺术作品与家具中,选出适合此次展览的作品?
8C:艺术品和家具的归宿是人的家,选品首先要契合我们呈现的人居场景。展览中大家会和众多80、90、00后艺术家及其作品相遇。我们希望积极发掘艺术新生力,增进大众对年轻艺术家的了解,激发他们的创作热情。家具则以明式家具为主,它们筋骨凝练、气韵隽永,与艺术品形成传统与当代的碰撞。